〖专题策划〗东海龙女访谈

大武侠时代

明月：对这次侠世界创世征文的设定和世界观有什么看法和感受？

东海龙女：此次设定内容相当广袤博大，几乎将异界、江湖、朝堂全部囊括，“侠”的范围也随之延伸扩展，地域、情怀、表达方式相应来说，也能给予作者更大的创作空间。

峨眉，一个天生就有故事的地方

明月：参加这次征文活动，为什么会选择峨眉派的故事？

东海龙女：就个人爱好而言，我倾向险峭幽美的风格。因为以前写过关于唐门暴雨梨花针的故事，原本是想写唐门的，但是被人抢先一步，再选时就想到了峨眉。

十多年前我去过峨眉山，峨眉的水极为清澈，但那种清澈不是碧绿透底，是白得耀眼。水底的石子上几乎不生苔土，干净得令人吃惊，也就完全衬出了水色的本质，清冽中透出决然，有种孤傲高洁的美。

清音阁依山傍水，古朴幽雅。无意中转到一处偏僻的廊下，没什么人，靠墙却摆了一排兰草。黑陶盆里，兰草随意地舒展。远处黑白二水冲击牛心石发出的汹涌水声，此时隐隐传来，清如磬音。

那一刻我忽然觉得，峨眉远避尘世，不是因为孤僻，是因为它自得其乐。

这是一个天生就有故事可写的地方。

真正懂得人世间的孤寂，才能鸣响“无上清音”

明月：我们知道峨眉的故事还在创作中，现在能不能简单讲讲这部作品想要传达的一些东西呢？

东海龙女：因为对清音阁的喜欢，在我的笔下，峨眉第一任掌门，名字就叫顾清音。峨眉最高的武功，叫“无上清音”。这门武功非常厉害，自心中而发，由七窍而鸣。小处可“驱兽听禽”，与动物沟通然后驭使它们；大处可以与人类沟通来控制他们的情绪；直臻化境时，可以“呼应天地万物”。

我的本意，其实并不是写一门武功。以前有人经常问我：“你懂武功吗？不然怎么写武侠。”我总是给他们强调：武侠武侠，武只是方式，侠才是核心。从小学六年级就开始偷偷摸摸写武侠，到今天过去了很多年，也经历了几重阶段。少时是因为猎奇，总觉得武侠世界上中奇花异草、飞禽走兽、奇技淫巧、神兵利刃的特别吸引人，自己也爱写这些，可以完全放飞自我想象，寻找到一种乐趣。年长一些后，开始意识到侠文化是中国传统文化中特殊的组成部分，无论是哪一部武侠小说，哪怕是最早的那些聂政剌侠累之类的传说，在各类武功秘籍绝世宝藏的眩目光采下，总会流露出作者对世界、对生命的追忆、反思和理想。我也开始以“武”为载体，将这些元素有意识地注入其中，才有了后来的《三眼神捕》系列。

这次写峨眉，写“无上清音”，是因为我已经人到中年了（特别强调：中年也是少女，哼）。

褪去了很多的棱角和火气，再看昔日作品中的爱恨情仇，如同锦缎上浮绣的花朵，虽然美艳夺目，却并非本质。我更关注的却是缎子的纹理。那些经线和纬线，是因了怎样的规律和驱动，才会选择如此的交错叠绕，只需其中一个小小的停顿或是改变，花纹光彩是否就会完全不同？

比如，“无上清音”。据说，要真正懂得人世间的孤寂，才能鸣响这“无上清音”。

回顾我们自己，这一生越往后走，越懂得，孤寂才是人生的本质：纵使高朋满座亲友如云，但很多事情，你终究是要一个人面对、一个人体会、一个人流泪。

可是，懂得归懂得，每个人心中对孤寂的认知，终究是不同的。顾清音只留下了法诀，传人却未必能达成他的境界。正如我们人手一册《如何写诗词》把平仄声韵背得滚瓜烂熟也不能成为李白一样。因为每个人对这个世界，都有自己的理解。但这种理解本身，是没有高下之分的。

苏东坡看明月是“月有阴晴圆缺，人有悲欢离合”，张九龄就想到了“海上生明月，天涯共此时”，李商隐的感受又不同：“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”。

峨眉的候选人，选择了不同的修炼方法，踏上寻找孤寂真义之险途。只有成功练成“无上清音”者，才能成为下一任清音阁主。

他们中有的断情绝爱，誓与木石同朽。有的随波逐流，认为通达才能放下。有的满怀热情腾腾如焰，至死不熄。有的将信将疑，摇摆不定。

我想写出很多的可能，很多的状态。里面，或许有你我的影子。

《峨眉》的故事，不是判决，是记录。

在保持原有的口味基础上不断创新，才是一条最艰难也最有效的道路。

明月：当下武侠文学的环境不是很理想，你觉得新时代的武侠应该是怎样的呢？

东海龙女：首先，武侠文学的环境不是很理想，不代表侠文化的影响力不理想。

侠文化在中国的历史源远流长，从战国的刺客游侠墨家子弟，经秦汉酷烈侠风、盛唐热血侠情，一路流传至今，汗牛充栋的作品传说，浩浩荡荡的观众拥泵，而且如此经久不衰，甚至影响到了很多人的三观与生活。这种影响力在传统文化中是非常少见的。我以前做过一个《侠之大者》的关于侠文化的讲座，听众都是大学生，居然连走道都挤满了人，可见“侠”的魅力之大。

这么雄浑的一种文化，在转化为文学作品后，动不动“红极一时”，但也动不动“寂落低谷”，的确值得我们深思。

内核仍然强大，而文学载体衰落，那就要从载体入手了。

譬如一家酒厂，曾经一度销售火爆，现在消费者渐渐流失，最主要的原因：其他的酒厂出现了。一直喝酱香型的，突然出现了清香型。不仅是白酒，还有红酒、啤酒、果泡酒、鸡尾酒满足不同酒徒不同需求，大家各取所需，产品细化之极，即使是一直爱喝酱香型的，也要不断换个口味，消费者自然被分流。

所以，武侠文学不及从前火爆，真的是情有可原。当今文学市场，百花齐放，非独武侠一家。

但是，同时我们也应该发现，人的口味是最忠诚的。一时猎奇或兴趣，并不能取代长期以来的消费习惯。于是，喝惯酱香型的他，在最初一段时间的眼花缭乱后，每晚上灯下独酌那二两，还会是酱香型。然而他惊恐地发现：找不到喝惯了的那种酱香型白酒了。或者是，那酒还在，可喝起来味儿不对了。

因为，在消费者面对酒市场的百花齐放眼花缭乱的同时，酒厂也缭乱了：开发清香型！开发啤酒！开发红酒！白葡萄酒！等等。

这并没有错，然而最初的拳头产品，因为一时的销量下滑，被选择性地忽略了。在面对消费者日益挑剔的口味时，它要么固执地坚守从前的酱香，要么彻底改弦易张，但其实，在保持原有的口味基础上不断创新，才是一条最艰难也最有效的道路。

归根结底，人设框架、武功套路的改变并不是传统武侠求“变”的途径之一，奇峭刺激也不是观众的首要选择。正如我上文那个关于锦缎的比喻，浮绣的花朵再美，人们真正关注的还是缎子本身的质量。或许我们应该深入地探讨，当代社会，当代的阅读群体，他们对于“侠”究竟有着自己怎样的理解，他们渴望从“侠”的世界中汲取怎样的精神养料——毕竟，当年的金庸，正是以“侠之大者，为国为民”这八字，影响了一代的读者啊。

但是，达到这一点是非常难的。我坦率地承认，就我自己而言，文学素养、写作功底和思想修为都是远远不够的。或许可以写出一段还算优美的文字，或是一段抓人眼球的情节，但要能达到深触人心的高度，还需要走很久很久，甚至是，限于天资，一生都难以企及。这真是让人难过的事啊——啊——啊——啊！

所以，衷心地希望武侠越来越好，这样才会吸引更多优秀的人才来写武侠，武侠才会越来越好。

名人名家眼中的峨眉山

白居易

唐朝著名现实主义诗人、文学家

蛾眉山势接云霓，欲逐刘郎北路迷。若似剡中容易到，春风犹隔武陵溪。

——《赠薛涛》

岑參

唐朝著名边塞诗人

峨眉烟翠新，昨夜秋雨洗。分明峰头树，倒插秋江底。

——《峨眉东脚临江听猿，怀二室旧庐》

李白

唐朝伟大浪漫主义诗人

蜀国多仙山，峨眉邈难匹。周流试登览，绝怪安可悉？青冥倚天开，彩错疑画出。

——《登峨眉山》

骆宾王

初唐四杰、著名诗人

峨眉山上月如眉，濯锦江中霞似锦。

——《艳情代郭氏答卢照邻》

朱元璋

明朝开国君主

山中静阅岁华深，举世何人识此心。不独峨眉幻银色，从教大地变黄金。

——《峨眉山摩崖石刻》

蒋超

清代文史学家、探花

云鬘凝翠，鬒黛遥妆，真如螓首蛾眉，细而长，美而艳也，故名峨眉山。

——《峨眉山志》

还珠楼主

民国时期著名武侠作家

正是万花含笑，齐吐香光，祥氛瑞蔼，彩影缤纷。当空碧天澄雾，更无纤云；虹桥两边湖中，明波如镜；全湖青白莲花，万蕾齐舒，花大如斗，亭亭净植，妙香微送。那一轮寒月，正照波心。红玉坊前迎接神僧的百零八杵钟声，将至尾音。清景难绘，幽绝仙凡。

——《蜀山剑侠传》

金庸

当代著名武侠作家

郭襄仍然行走江湖，希望能与杨过碰面，却始终没能再见，在四十岁那年，她忽然大彻大悟，在峨眉山出家为尼，从而开创了“峨眉派”。

——《倚天屠龙剑》

分类：专题策划 期刊：《今古传奇·武侠版》2018年4期